Naphántasto
Το Naphántasto είναι μια αλληλεπίδραση ανάμεσα στην επιτελεστική χειρονομία, το ηχητικό γλυπτό και τις προσωπικές ψευδαισθήσεις του ακροατή. Ένας κοινός χώρος όπου η σύνθεση, ο αυτοσχεδιασμός και η μη λεκτική αφήγηση συνυπάρχουν.
Άλλοτε τα χέρια κινούνται στον αέρα παίζοντας ένα αόρατο όργανο, με ήχους να ξεπηδούν μέσα από κάθε μικροκίνηση. Άλλοτε, τα χέρια αναδιαμορφώνουν ένα εύπλαστο ηχητικό γλυπτό, σμιλεύοντας, τεντώνοντας ή συστρέφοντας τις λεπτομέρειες μιας προκαθορισμένης μουσικής φράσης.
Ένας ήχος μπορεί να γεννηθεί την ίδια στιγμή που τον ακούτε, ή μπορεί να ξεκινήσει ως μια φράση που συντέθηκε στο παρελθόν και στη συνέχεια να αναδομηθεί ζωντανά. Οι χειρονομίες γίνονται μουσική, η μουσική γίνεται χειρονομία, και το νόημα αιωρείται ανάμεσα στις κινήσεις των χεριών, τους ίδιους τους ήχους και την αντίληψη του ακροατή.
ΕΠΙΣΚΟΠΗΣΗ ΤΟΥ ΕΡΓΟΥ
Το Naphántasto εξερευνά το έδαφος ανάμεσα στα ζωντανά ηλεκτρονικά (live electronics), την ακουσματική ακρόαση και την αντιληπτική ψευδαίσθηση. Χρησιμοποιεί ένα σύνολο οργάνων που ελέγχονται μέσω χειρονομιών σε πραγματικό χρόνο, σε συνδυασμό με προκατασκευασμένα μουσικά αποσπάσματα, συνδέοντας εύπλαστες υφές θορύβου, δομημένη σύνθεση και χειρονομιακές αφηγήσεις.
Αντλώντας έμπνευση από την τέχνη των ταχυδακτυλουργών του νου (mental magic), το έργο παίζει με την κρυφή αιτία και το αντιληπτό αποτέλεσμα, προκαλώντας μουσικούς συνειρμούς στη φαντασία του κοινού.
Ο περφόρμερ, χρησιμοποιώντας γυμνά χέρια, χειρίζεται όργανα που ελέγχονται από την κίνηση, ενώ παράλληλα ανασυνθέτει ή αποδομεί ζωντανά μουσικά θραύσματα, διαμορφώνοντας τα επίπεδα (layers), την πυκνότητα και την υφή μέσω μιας διαδικασίας «χειρονομιακής ενορχήστρωσης». Οι διαμορφώσεις αυτές υποδηλώνουν μια άμεση ηχητική αιτιότητα. Ακόμη και τα προκαθορισμένα υλικά παραμένουν ευέλικτα, με επιλεγμένα επίπεδα να ανταποκρίνονται στις χειρονομίες σε πραγματικό χρόνο.
Η περφόρμανς εναλλάσσεται συνεχώς ανάμεσα σε τρεις περσόνες:
- Ο ριψοκίνδυνος γλύπτης θορύβου (άγρια, ακατάστατη και ενδοτική εξερεύνηση του ήχου).
- Ο εκλεκτικός συνθέτης (δημιουργία λεπτομερών, πολυεπίπεδων δομών).
- Ο συναισθηματικός αφηγητής (μια ενσυναισθητική προσέγγιση που επιδιώκει την άμεση σύνδεση).
Φοίβος-Άγγελος Κολιάς | GR/DE
Ο Φοίβος-Άγγελος Κολιάς είναι συνθέτης και μουσικός τεχνολόγος με έδρα το Βερολίνο και την Αθήνα. Τα έργα του ενσωματώνουν καλώδια, αισθητήρες, κώδικα, μικρόφωνα, ηχεία, μουσικά όργανα και οτιδήποτε άλλο μπορεί να μετατραπεί σε διαδραστικό μέσο μουσικής έκφρασης. Σπούδασε κλασική και ηλεκτρονική σύνθεση στο Κέιμπριτζ, το Λονδίνο και το Παρίσι, και ολοκλήρωσε το διδακτορικό του στις διεπιστημονικές εφαρμογές της αυτοοργάνωσης στη διαδραστική σύνθεση (Université Paris VIII) με υποτροφίες από το Ίδρυμα Ωνάση, τον Σύλλογο Οι Φίλοι της Μουσικής (Αλεξάνδρα Τριάντη), την Ένωση Ελλήνων Μουσουργών και το Ίδρυμα Λεβέντη.
Η μουσική του αποτελεί έναν διάλογο ανάμεσα στην ακουστική αισθητική, την κλασική ενορχήστρωση, την ευαισθησία του θορύβου (noise), τα μεταλλικά ηχοχρώματα και τα ηλεκτρονικά ιδιώματα. Η μουσική του περιέργεια τροφοδοτείται εξίσου από το παιχνίδι με το παράλογο και το γελοίο, όσο και από την εξερεύνηση των βαθύτερων πτυχών των διεπιστημονικών θεωριών και των τεχνολογιών Τεχνητής Νοημοσύνης.
Ο Κολιάς είναι συνιδρυτής και καλλιτεχνικός διευθυντής της Echorroes, μιας πρωτοβουλίας για την ανθρωποκεντρική Τεχνητή Νοημοσύνη και τη διαδραστική μουσική για παιδιά και ενήλικες.
Τα έργα του έχουν λάβει εννέα βραβεία και εννέα διακρίσεις σε διεθνείς διοργανώσεις (FIVARS, Διαγωνισμός Ιάννης Ξενάκης, Musicworks κ.α.). Στις συνεργασίες του περιλαμβάνονται φορείς όπως το ZKM, η Εθνική Λυρική Σκηνή, το Γερμανικό Μουσικό Συμβούλιο (Deutscher Musikrat), το Musikfonds Berlin, η Dell, η Transmediale, η Ars Electronica και το IMPAKT. Επίσης, συνθέτει μουσική για βιντεοπαιχνίδια και εγκαταστάσεις VR με διεθνείς ομάδες· έργα που έχουν αποσπάσει δώδεκα διακρίσεις, από το Apple TV Game of the Year έως το Gamescom Indie Award, καθώς και αναφορές σε λίστες του Forbes.