Waterlight Graffiti

Waterlight Graffiti

Το Waterlight Graffiti είναι μια διαδραστική εγκατάσταση φωτός που προσκαλεί τους ανθρώπους να σχεδιάσουν ή να γράψουν χρησιμοποιώντας νερό. Όταν το νερό αγγίζει την επιφάνεια, ενσωματωμένα LED φωτίζονται, δημιουργώντας λαμπερά, εφήμερα ίχνη που σταδιακά σβήνουν καθώς το νερό εξατμίζεται, χωρίς να αφήνουν κανένα αποτύπωμα. Εμπνευσμένο από την παραδοσιακή κινεζική καλλιγραφία με νερό και τη визуαλική γλώσσα των αστικών οθονών, το έργο μετατρέπει τον δημόσιο χώρο σε έναν συλλογικό καμβά φωτός. Χρησιμοποιώντας το νερό ως ένα ακίνδυνο και ανανεώσιμο μέσο, η εγκατάσταση ενθαρρύνει τη αυθόρμητη συμμετοχή, τη δημιουργικότητα και το παιχνίδι. Επισκέπτες κάθε ηλικίας μπορούν να αλληλεπιδράσουν με διαισθητικό τρόπο, μετατρέποντας απλές κινήσεις σε φωτεινές εκφράσεις. Συνδυάζοντας την τεχνολογία με ένα φυσικό στοιχείο, το Waterlight Graffiti προσφέρει μια ποιητική αντανάκλαση πάνω στην παροδικότητα, την παρουσία και την ομορφιά των κοινών στιγμών. Επαναπροσδιορίζει τον τρόπο με τον οποίο οι άνθρωποι αλληλεπιδρούν με το περιβάλλον τους, ενισχύοντας τη σύνδεση, τη φαντασία και το αίσθημα του θαυμασμού μέσα από μια φευγαλέα αλλά αξέχαστη εμπειρία.

Antonin Fourneau | FR

Ο Antonin Fourneau είναι Γάλλος ψηφιακός καλλιτέχνης που εξερευνά τη διασταύρωση της τεχνολογίας, του παιχνιδιού, του φωτός, του ήχου και του κινηματογράφου. Αντλώντας έμπνευση από τη λαϊκή κουλτούρα και τις τοπικές πρακτικές, δημιουργεί διαδραστικές εγκαταστάσεις και εκδηλώσεις που προσκαλούν το κοινό να ενεργοποιήσει και να μεταμορφώσει κάθε έργο. Ίδρυσε το Eniarof, ένα συμμετοχικό λούνα παρκ που επαναπροσδιορίζει την αλληλεπίδραση με το κοινό, το οποίο έχει παρουσιαστεί σε περισσότερες από 34 διοργανώσεις παγκοσμίως, και εξέδωσε το βιβλίο «Eniarof – User Guide to Make a Funfair» το 2017. Στα σημαντικότερα έργα του περιλαμβάνονται το Waterlight Graffiti, μια επιφάνεια ευαίσθητη στην υγρασία που φωτίζεται μέσω της αφής, και το Luminous Memento (Πουατιέ, 2016), ένα διαφανές μνημείο από σκυρόδεμα. Η έρευνά του στον ήχο και την εικόνα οδήγησε στο Sonoscriptum, το οποίο εκτίθεται διεθνώς από το 2019. Το έργο του έχει παρουσιαστεί στο Centre Pompidou, στο Vivid Sydney και στο Ars Electronica. Σε συνεργασία με τον Manuel Braun, δημιούργησε επίσης το The Screamaton, ένα διαδραστικό φωτογραφικό θάλαμο που εξερευνά τη συναισθηματική εκτόνωση.